除了看展览、参与公教活动，观众还能在美术馆里做什么？

在2025年初春，上海浦东美术馆与陶身体剧场共创带来的“动作世界——身体语言在现场”沉浸式舞蹈艺术现场似乎也是答案之一。2月12日至3月5日，“动作世界”将在浦东美术馆4楼常驻三周。2月10日，艺术现场举行开幕预览，并呈现了3小时演出。在此观众可以成为舞者参与其中、或坐或卧，甚至带着电脑工作……无论是何状态，在这个艺术现场里，几乎没有旁观者，观众自然而然成为其中的一部分，而舞者也来自观众。

浦东美术馆“动作世界——身体语言在现场”沉浸式舞蹈艺术现场。摄影：海洋

在进入浦东美术馆4楼展厅前，观众首先需要脱鞋，带着走入私人空间的仪式感。这里被打造成家和工作室的空间，沙发、餐桌、椅子、床、绿植一应俱全，墙上则还原了艺术家工作室的创作状态。

舞不知所起，却无处不在。忽然之间，你身边的人就舞动了起来，一个个艺术现场构成一处特别的场域，每个在此的人，不自觉身处其中，也不知不觉从欣赏，到互动，再到一起自由舞动，感受前所未有的艺术体验。

浦东美术馆“动作世界——身体语言在现场”沉浸式舞蹈艺术现场。 澎湃新闻记者 黄松 图

“舞蹈走进美术馆是一个难题，因为美术馆是一个思想广场，展示的是空间的艺术，但是舞蹈是时间的艺术，来到展厅一定要去突破艺术家作品和观众的那道墙。”陶身体剧场艺术总监、创始人、艺术家陶冶说，“我希望每一个人可以都参与其中，每一个人都是艺术的实践者。正如‘陶身体剧场’之名，身体就是剧场，身体在哪，现场就在哪，我们的感知和回应就在哪。以身体去直面身体，以感情去连接感情，这就是‘陶身体’一以贯之的创作理念。”

素人舞者与陶冶互动。 澎湃新闻记者 黄松 图

素人舞者与观众互动，每个人的生命都在舞蹈

据介绍，“动作世界——身体语言在现场”项目是陶身体2团全新阵容的首次亮相。27位热爱舞蹈、年龄和职业都不尽相同的非专业舞者，由陶身体剧场公开招募、层层筛选而来。在2月5日，澎湃艺术体验了工作坊式的首轮招募，此后还经过复试和面试，这也是陶身体剧场首次在上海地区公开招募陶身体2团项目舞者。当时陶冶给出的招募标准只是“不一样”。

在2月10日的现场，的确能感受到这些舞者的“不一样”。他们并不是通常认为线条完美、身体柔软，而是“不一样”——不同的职业、不同的年纪，不同的经历，不同的风格。

浦东美术馆现场，展示了27位非专业舞者的信息。

27位入选的非专业舞者年纪最大的出生于1960年代，她却说，我只有60多岁；年纪最小的生于2005年，微胖人士，却没有身材焦虑；还有一位素人舞者感觉自己手脚并不协调，并不知道缘何入选……但一旦跳起来，每个人都活力满满，倾情付出，呈现各自不同的魅力。

浦东美术馆“动作世界——身体语言在现场”沉浸式舞蹈艺术现场。摄影：海洋

在舞者中，有一位名叫一灯的长发姑娘，她总是特别热心地关注团员，也招呼观众加入。在一个需要两两互动的章节，她伸手邀请记者一起，不时给出鼓励和信赖的信念。在后来的聊天式的采访中，记者得知她于2024年8月，通过招募进入了陶身体2团，成为一名项目舞者。在此之前，她从未有过任何舞蹈学习的经历。“最初提交报名仅仅是出于对陶身体的向往，且那时我刚好离开了上一份工作，直到站在招募现场的那一刻，我仍旧觉得，我的入选机会渺茫。”一灯回忆说，“但没想到初试、复试、训练、出发、彩排、演出，我就这样一天接一天地留了下来。”一灯曾参加过杭州天目里的“动作世界”，活动结束后，她的身份又从2团成员，转换成为陶身体剧场的制作团队一员。“从2024年8月到现在，我完成了从广告牛马，到陶身体成员的身份转换。曾经的我，紧绷、内耗、把自己包裹在一个时刻被凝视的叙事角度中，无法跳脱。但从我叩开‘动作世界’的大门那一刻起，这个世界赋予了我太多的勇气和能量。而现在，我希望能将这份勇气，传递给更多的人。”一灯说。

浦东美术馆“动作世界——身体语言在现场”沉浸式舞蹈艺术现场，右一为一灯。 澎湃新闻记者 黄松 图

一灯只是其中的一个代表，参与此次艺术现场的27位非专业舞者每个人或都有“不一样”的故事，而浦东美术馆驻地舞蹈的三周，或也是一次内观自己的过程。

对于观众而言，人人都是在跳舞，“跳舞不是某一个固定的姿态或被规范的样子，每个人的生命都在舞蹈。”陶冶说。

作为观众的民谣歌手小河参与其中。 澎湃新闻记者 黄松 图

“家”中的共创剧场，每一场都不一样

在浦东美术馆的沉浸式舞蹈艺术现场，进一步探讨作品作为创作过程本身所具备的无限活力与想象空间。为此，陶身体剧场特别将美术馆展厅的地面替换为舞团排练场的纯白地胶，并邀请独立艺术家、同时也是陶身体剧场视觉总监的范西更深度地参与到项目的共创中，她将置于工作室墙面的创作片断、思考过程移植到艺术空间的四壁之上。此次艺术现场通过舞团排练场、艺术家工作室、居家环境、到访者不可见的意识与记忆空间等多个场景的发生，组成一个有关日常行动过程与发现的剧场。

艺术现场的陈设。 摄影：海洋

与陶身体剧场2团的宗旨“为你而舞，为自己而舞”相对应，项目仅对在场舞者的行为逻辑与规则进行预先设定，而没有完整的“剧本”或作品成品；舞者与观者之间的分界也被有意取消，每位到访者都是共创者。在这个始终处于正在进行时的参与式共创剧场，作品每一刻都会因现场的偶发创造发生新的演化，一切都会在身体直觉的引导下自然发生，使素不相识的人卸下部分防备。

浦东美术馆“动作世界——身体语言在现场”沉浸式舞蹈艺术现场。摄影：海洋

对于把“家”置于美术馆开放的公共空间，陶冶解释到：“舞蹈如果只是观看的经验，是有局限的，舞蹈是属于动觉的艺术，它是唤起身体所有感知的艺术形式，你通过运动才能够身同感受，所以我希望‘动作世界’能为所有人带来一个身体的家，希望每个人都可以在这个氛围里面联想到放松，在自己的家里的自在和松弛，以这样的情感接纳身体的场所。”

浦东美术馆“动作世界——身体语言在现场”沉浸式舞蹈艺术现场。摄影：海洋

3小时的演出也是一个打破边界的过程，当演出接近尾声，表演者以轮番走秀的方式，展示身体的直觉与动觉，不经意间，舞者又牵起观众一同加入，如同一场狂欢。最终，舞者回到开始时静止的状态，一切归于平静，但每个人都进入了自己身体的“动作世界”。

浦东美术馆“动作世界——身体语言在现场”沉浸式舞蹈艺术现场。 澎湃新闻记者 黄松 图

“艺术的力量在于能够打破界限，跨越时空，连接人和人之间的情感和思想。浦东美术馆不单单是能够展现静态视觉艺术作品一个场所，它更是一个汇聚多元文化、激发创意的舞台。”浦东美术馆副总经理盛丹丹说，“希望通过与陶身体的合作，能够引领大家进入一个更广袤、更神奇的艺术天地，感受身体语言在现场的独特魅力。也希望通过不断挖掘艺术的跨界，来激发美术馆无限的潜力，去发现更多艺术融合的奇妙魅力。​

浦东美术馆“动作世界——身体语言在现场”沉浸式舞蹈艺术现场，演出之前的排练。 摄影：海洋

注：演出时间为2025年2月12日至2025年3月5日，每周二至周日14:00-20:00，演出地点为上海浦东美术馆4F艺术空间，持浦东美术馆当日门票的观众，均可在演出时间内，自由进出本项目艺术空间，不额外收费，无需预约。