现场｜莫奈、毕沙罗都来了，从日本视角回望印象派
柯罗刻画的宁静诗意的乡村景致，莫奈、西斯莱笔下巴黎近郊的美景，雷诺阿笔下恬静而端庄的戴蕾丝帽女孩……走进上博东馆“印象·派对”展厅，仿佛进入一个阳光明媚、光影跃动的自然世界。
1月21日下午，“印象·派对：POLA美术馆藏印象派艺术大展”在上海博物馆东馆开幕，并将于1月22日向公众开放。展览以东亚美学眼光，通过36位艺术家的69件作品，在体现日本POLA美术馆馆藏精华的同时，真正呈现一个“细读印象派”的展览。
展览现场 莫奈《国会大厦·玫瑰色交响乐》
把印象派展览办成吸引年轻人的派对
作为2025年的开局大展，“印象·派对：POLA美术馆藏印象派艺术大展”是上海博物馆“对话世界”文物艺术大展系列第五展，是POLA美术馆在海外最大规模、最高级别的特别展览，也是上海博物馆首次完整地、教科书式地呈现印象派的开端、发展、兴盛的艺术历程，以及对后世艺术广泛而持久的影响。
展览现场
展览以“派对”为主题，分为六个单元，在第二、第三特展厅共展出36位艺术家的69件精品，分别来自日本POLA美术馆、中国美术馆、刘海粟美术馆和安徽博物院，涵盖从莫奈、雷诺阿、塞尚、凡·高、高更，到马蒂斯、毕加索等印象派及后印象派代表作品，特别呈现沃尔夫冈·提尔曼斯、杉本博司、草间弥生等当代艺术家的创作，所涉名家之全、艺术流派之多、时间跨度之久，均属前所未有。
展览现场
“印象派主题的展览是年轻人非常关注和喜欢的一个主题，所以从展览策划之初我们就希望做些创新与改变，让展览兼具学术性和趣味性。”上海博物馆馆长褚晓波说，比如从展览的名称“印象·派对”的提出，到年轻的策展人在叙事时用派对式的语言处理，从每一单元的名称到单元内部的具体介绍，抛开过去一贯严肃的学术表达，使表达更加富有趣味性。展厅在布局、灯光运用方面也更加轻松明快，符合当下的时尚潮流。
展览现场
“一直以来，印象派的展览在全世界范围内颇受欢迎，究其原因，也许是因为印象派艺术与自然更为亲近，与生活更为贴切，与人的情感更为交融。”上海博物馆展览部副主任褚馨说，此次策划希望在体现POLA美术馆的馆藏精华的同时，展开一次对印象派诞生150年来艺术历程的深度探讨，真正呈现一个“细读印象派”的展览。
展览现场
从日本收藏视角回望印象派
2002年成立的POLA美术馆藏品宏富而精美，它是铃木常司先生（1930-2000）历时四十年，用敏锐的眼力和艺术品鉴力建立起来的收藏。本次展览可以说是从日本的收藏视角回望印象派发展，少见地呈现了亚洲人对印象派艺术的视觉和审美偏好。
沐浴之后 雷诺阿
窗前女人体 潘玉良
“色彩丰富、美丽漂亮，令人赏心悦目是我们馆藏作品的一个主要的特征。”日本POLA美术馆馆长野口弘子说，“对于收藏家、美术馆的创始人铃木常司先生来说，他希望美丽、健康并不停留在表面，而是要发自内心。而这些美丽的作品能够使人身心愉快。”“而且他收藏的作品不光是从专业角度，即便非美术专业的民众都能够非常容易理解和欣赏作品。”
《埃拉尼的晨曦下盛开的梨树》 毕沙罗
据介绍，POLA美术馆的藏品核心囊括了19件莫奈，16件雷诺阿，19件毕加索，9件塞尚等共计400余件西方绘画作品。另外还有日本绘画工艺品，东洋陶瓷、化妆道具等众多门类的藏品。最近几年，POLA美术馆还收藏了现代艺术家的作品，并积极举办一些展览来扩大影响。
《戴蕾丝帽的女孩》雷诺阿
“从铃木常司先生的印象派绘画收藏中，我们似乎可以感受到细腻的笔触，精细的构图，朦胧的画面，鲜艳的色彩，这些都是考量的重要因素，也是他的偏爱。”褚馨说，其中绘画题材多以描绘自然风景、或者美丽女子的作品尤多。比如这次展览中雷诺阿的名作《戴蕾丝帽的女孩》，恬静而端庄，它一直是POLA美术馆最受观众欢迎的一幅作品。
此次展览观众可以一览众多印象派画家描绘自然风景的名作，从克劳德·莫奈《大碗岛》《瓦朗日维尔的风景》《吉维尼的干草堆》《国会大厦·玫瑰色交响乐》，毕沙罗《恩内里的大路》《埃拉尼晨曦下盛开的梨树》，西斯莱《卢安河畔的早晨》等。
《卢安河畔的早晨》西斯莱
提及此次展品的遴选，策展人之一，上海博物馆展览部副研究馆员金靖之表示，这是一个复杂的过程。“首先我们会按照自己的策展思路列出一个意向展品清单，但是考虑到日本出境艺术品的估价不能超过400亿日币，所以肯定还会涉及展品的替换、以及多方博弈的一个过程。”比如在选择莫奈作品时，她并没有挑选睡莲，“考虑到莫奈的睡莲曾在上海展出过多次，如果这次展览能用一张睡莲‘等值’换到美术馆更多不常露面的名家名作，我认为是值得的。”
《蓬塔旺树下的母与子》高更
而在选择梵高和高更作品时，则坚决不能退让，“我告诉他们，在中国如果印象派展览没有梵高和高更，那展览肯定是没人气的。”此次展览展出高更的《蓬塔旺树下的母与子》和梵高的《维格伊拉运河上的格莱兹桥》等。
戴葡萄装饰帽的女孩头像 毕加索
呈现印象派对亚洲艺坛的影响
野口弘子表示，此次展览介绍了中国和日本在西洋绘画领域的交流，这是此前展览中鲜少涉及的一个亮点。“POLA美术馆提供了黑田清辉、冈田三郎助等5件日本的西洋绘画作品，与中国画家陈抱一、王悦之、常玉、潘玉良、刘海粟的油画作品共聚一堂，表现中西方绘画的互动关系。”
展览现场
从开创日本西洋绘画先驱的黑田清辉（1866-1924）、冈田三郎助、到和田英作，展览呈现的作品有来自日本西洋绘画的奠基人，他们从西方带回了西方绘画的技巧，开创了独具特色的、带有东方审美趣味的西洋绘画。“我们的标题为复调回响，复调是两个声部交错在一起的音乐形式，以此表达中西方绘画的互动关系。这不仅局限于印象派对东方的影响，也包括浮世绘对印象派画家的影响。”上海博物馆展览部馆员鲍文炜说。
展览现场
展览现场
作为此次展览创新尝试，本次展览最后一部分展出POLA美术馆近期收藏的现当代艺术品，少壮时期便走出国门，渐渐形成独自的风格，受到国际上认可的日本艺术家草间弥生、杉本博司，以及各国艺术家的精彩作品。这也是上博首次尝试，为展览注入当代视角。
此次展览展期持续至4月21日。