来自日本青森县的三人乐团SWALLOW迎来成军10周年重要里程碑。由主唱兼吉他手工藤帆乃佳、吉他手安部遥音及键盘手种市悠人组成的三人，日前在日本外国特派员协会（FCCJ）接受《风传媒》专访。从高中以「No title」出道，到2020年更名为「SWALLOW」，他们逐步卸下青春框架，转向面对自我内心的真实表达。乐团将于2027年1月31日在台北Live House「Revolver」举办首场海外专场，门票开卖仅2小时便全数售罄。
面对热烈回响，官方随即宣布2月1日加开演出。专访中，三人畅谈首度访台心境、成军10年的轨迹，以及创作背后的历程。回顾成军10周年，安部遥音笑称时间飞逝，三人一起玩音乐的岁月已接近人生一半；种市悠人则说，更名后转为三人自主创作，虽然时间密度高，但更多的是「已经过了10年啊」的惊叹。工藤帆乃佳坦言原本未特别意识到周年，直到身边人员提醒才惊觉，而近年在现场看见的光景，让她感性表示，如果让10年前的自己看到应该会很高兴，对现状感到十分满足。
谈到难忘演出，安部选择疫情与低潮后在家乡青森举办的自主专场，从售票成果切实感受到了成长；种市则对相当于第三次专场的东京首演印象深刻，惊讶于家乡外也有众多歌迷支持。工藤的视角则不同，比起舞台，她更记得录音室、老家及上大学到东京独居等人生阶段转换的场所，这些与音乐同步迈进的节点才是她心中的转折点。
成军长达10年，安部形容彼此维持着「不论上下、不过近也不过远」的自然距离。工藤则珍惜多年支持的听众，透露已有青森歌迷准备飞来台北看演出，她强调乐团规模即便扩大，也绝不愿疏远高中一路相伴的歌迷。
2020年更名为「SWALLOW」，安部说明，早期受限于技术与外界期待而以青春为题，如今的转变是内在自然流露的成果。工藤自剖向来习惯将青春视为「过去的事物」，高中时曾因外界期待感到落差，直到上大学与独居后，才透过创作修正偏差、回归真实自我。安部也认同三人本就不是外向开朗的类型，如今能创作贴近本心的音乐，处于最自在的状态。
故乡青森的风土更是其音乐内核。工藤笑称性格虽然带点内向阴沉，但源于严峻气候下守护家族、重视亲近社区的文化。她强调「Northern Blood」（北国之血）是乐团内核，「无论身在东京或前往台湾，体内都流着故乡的寒风，希望能引发大家的共鸣」。
创作通常由工藤先写出词曲，安部与种市再加入吉他与钢琴。美术背景出身的工藤习惯先描绘画面再化为声音，编曲时难免有摩擦，她以「莲花的花苞」为例，曾以花苞中花瓣逐一绽放的意象向种市描述钢琴乐句，那是两人首度成功将视觉转化为旋律。种市笑说自己坚持「不盲从工藤」，唯有各自保有坚持才能把作品磨砺得更纯熟。安部则专注于守护工藤的世界观并坚持吉他音色。工藤认为正因三人互补，才成就了现在的SWALLOW。
谈及歌词中的挫折与迷惘，工藤表示，自己身处低谷时，真正获得救赎是得知「世界上也有处境相同的人」。因此她不刻意拯救谁，只想诚实记录痛苦，希望这份坦率能陪伴他人，也拯救过去的自己。
首次海外演出选在台湾，安部表示是因团队发现Spotify上台湾听众持续增长，加上台湾对日本非常亲切。在医院工作的种市则说，常接触到日本接受透析治疗的台湾旅客，深刻体会到台湾人的温暖与台日间的亲密羁绊。工藤也因周遭赞不绝口而对首度出海充满安心与期待。
对于台北Revolver专场，安部希望初次前来的观众能纯粹感受他们在日本演奏的音乐；工藤则期盼大家聆听她的现场歌声，从中感受北国的冷冽气息。访台期间，安部期待美食与街景；种市特地请了一周特休年假，最想去鼎泰丰吃小笼包。从未喝过珍奶的工藤则笑说想买台湾茶、凤梨酥与白花油，并体验文鸟占卜，大学曾选修中文的她也正练习「请多指教」等问候语。
首场门票迅速秒杀，种市坦言起初连能否卖出50张都感到不安，希望借此拓展海外机会；安部期待带来让人想再次进场的演出；工藤则感谢海外听众发现真实的他们，承诺会维持一贯模样全力以赴。
SWALLOW的代表作展现了丰富的音乐风貌。从带有工藤色彩美学的《ULTRA MARINE》与《AUREOLIN》，到描绘纠葛的《田舎者》、《纷い者の万年笔》，以及《苍昏》、《常叶》、《岚の女王》、《青く短い春》与《私のために泣いて》，首首贴近人心。将电子与另类摇滚巧妙融入怀旧声景，更将其作品推向超越传统J-POP的艺术高度，《涙雨》，则以纤细钢琴、吉他与坚毅歌声，将北国冷冽与体温完美交融，令人无比期待在台北现场的回荡。
爆发性冲动与致密编曲并存的音响美与叙事力，正是他们跨越国界震撼海外乐迷的最大魅力。SWALLOW由出身青森县三泽市的工藤帆乃佳、安部遥音与种市悠人结成，高中以「No title」出道并夺得选秀总冠军，2020年更名「SWALLOW」象征自由与繁荣。乐团坚持自主制作，确立独特风格。成军10周年之际首度跨海开唱，台北专场在2小时内完售并宣布加场，写下乐团发展的全新篇章。